november 29, 2016
Foto: Jonas André

Foto: Jonas André

Scenkonstmuseet presenterar stolt en stor utställning om svensk hiphopmusik med musikjournalisten Ametist Azordegan som curator.

Ortens Favoriter kommer att täcka den svenska hiphopmusiken från 1983 fram till nutid, ta plats på hela 300 kvm och öppna i oktober 2017. Ametist Azordegan innehållsproducerar en utställning som bland annat följer genrens utveckling era för era vad gäller sound och textförfattande samt relationen till musikbransch och teknik. Dessutom bjuder utställningen på fördjupning i aktörer från hela landet.

– Det kändes helt självklart att hjälpa Scenkonstmuseet med en så här viktig utställning så att det blir rätt gjort, säger Ametist och fortsätter:
– Historieskrivningen kring svensk hiphop blir ofta skev eftersom berättaren inte själv har förankring i genren, eller brister i nyfikenhet för den information som finns bland genrens aktörer. Jag har både ock, det vill säga kunskap och ett intresse som gör att jag ställer många frågor. Jag är glad att just jag är på plats när det här ska ske. Ett av målen är att engagera dem som var med och skapade hiphopen, jag kommer höra av mig till en hel del. Aktörerna får själva berätta storys, och exklusivt musikmaterial produceras av Redline Recordings (Salla och Masse Salazar) till hela utställningen.

Scenkonstmuseet och Ametist har större syften med utställningen.
– Det är viktigt att få med genrens ständiga spegling av det svenska samhället. Hiphopmusiken har hög autenticitet vilket gör att ungdomar ständigt använt den för att beskriva sina livschanser, problemformulera sin samtid och drömma. I utställningen ska besökaren få uppleva ett tvärsnitt av unga svenskars själsliv under olika epoker i Sverige.

Ortens Favoriter finns på Scenkonstmuseet ända fram till våren 2018 och åker på turné till Malmö, Umeå och Jokkmokk under 2018 och 2019. I varje ort finns ambassadörer som skapar programverksamhet i samband med utställningen. Det kommer handla om exempelvis workshops, paneler, föreläsningar och shower. I Stockholm är ambassadörerna RMH (där Silvana Imam, Erik Lundin med flera ingår), i UmeåCleo, i Jokkmokk Maxida Märak och i Malmö Vanessa Marko tillsammans med lokala artister.
– Målet när allt är klart är att ungdomar från varje ort ska ha skapat en mängd raptexter, modeplagg, videos och annat som berättar om platsen de bor på och om den påverkar hur och vad de uttrycker. Jag är väldigt stolt över det här. Vi kommer att kunna göra mycket för många, avslutar Ametist Azordegan.

0 | Kommentera! | , , , , , , ,


januari 10, 2013

Året 2012 var året då den svenska populärkulturen ägnade sig åt att definiera Sverige. Det här var året då musiken avslöjade en rådande svensk rotlöshet genom att återkommande illustrera Sverige och genom det försöka formulera en svensk identitet.

Bland de slående många exemplen finns bandet Stiftelsens musikvideo till låten Vart jag än går. Scenariot är en byfest i Finsta där barn och gamla umgås tillsammans, lagar mat, tänder en brasa och det dricks pilsner. Det här året sadlade också rockbandet Mando Diao plötsligt om till det svenska språket och släppte Strövtåg i hembygden med ett tillhörande album som i sin helhet är inspelad i Dalarna. Låtarna är tonsättningar av Gustaf Frödings dikter med fokus på att skildra digniteten i Sveriges landskap och natur. Den svenska hiphopens aktörer, som ofta skildrar sin samtid, beskrev detta år landet Sverige oftare än någonsin tidigare i genrens historia. I sökandet efter Sverige och den egna identiteten, i en alltmer globaliserad tid, har populärkulturens illustrationer oftast återgått till grundläggande identitetselement såsom svensk natur och skog. Att behöva gå så långt kan tolkas som handlingar i ren förtvivlan.

Tendenserna speglar något av en svensk identitetskris, vilket kanske inte alls är så konstigt. De senaste tio åren har extrema högervindar vuxit sig allt starkare runtomkring i Europa. Vindarna nådde slutligen även Sverige och har yrat runt i det svenska folkhemmets vardagsrum tillräckligt länge för att kyla ner den många grader och till slut förändra dess klimat. De kalla politiska vindarna har gjort Sveriges atmosfär bistrare och således även vår uppfattning av Sverige som hem för solidaritet och gemenskap.

Rapparen Petter sa till mig häromveckan i en diskussion om främlingsfientlighet i Sverige att: ”Jag känner mig tom och på många sätt så ledsen. Jag förstår inte hur folk kan känna sådant hat och ilska mot varandra. Hur kan ett land fucka ur så? Har vi inte lärt oss av historien? Vad är folk rädda för? Jag tror på att alla människor egentligen är goda, men hur kan man känna så som människor gör idag?”

Jag hade inget svar, men kände igen tonen av missmod i den musik Sverige producerat under året.

Musiken är den skarpaste spegeln till varje lands själsliv, och vår populärmusiks genomgående uttryck 2012 var rotlöshet. Den politiska klimatomställningen har uppenbarligen skapat en för tillfället obekant och alienerande bild av landet och försatt svenskar i en känsla av jagsvaghet och, i viss mån, sorg.

(Publicerad i Göteborgs Posten 30 december 2012)

Comments are closed.




oktober 20, 2012

Betyg: 3 av 5
Artist: Brandy
Skiva: Two Eleven

Nuförtiden blir man förvånad när RnB-artister väljer RnB som låter som genren gjorde under 90-talet. Brandy kunde ha anammat houseinfluenser såsom många av hennes genrekonkurrenter har gjort senaste åren men väljer att ignorera de största trenderna. Istället samarbetar hon med Frank Ocean, samplar Lykke Li och ger oss RnB som är förtrolig och varsam med berättelserna i centrum. Skivan innehåller få radiospår men många tillfällen till reflektion.

(Publicerad i Metro)

Comments are closed.




oktober 20, 2012

Betyg: 4 av 5
Artist: Chords
Skiva: Looped state of mind
Genre: Hiphop

Chords erbjuder genuina berättelser och en musikalisk rekreationsplats. Han står för all produktion denna gång och relaterar uppenbarligen till musikskapandet som till en dagbok. Downtempospåren är genomskjutna med reflektioner och vemod. Nu sjunger hiphopartisten lika mycket som han rappar och blir lika mycket soulartist som ibland angränsar till ett indie-sound. Chords får dig att känna, och visar att han kan vara en av våra bästa låtskapare.

(Publicerad i Metro)

Comments are closed.




oktober 20, 2012

Betyg: 4 av 5
Artist: Sjukstugan
Skiva: Rap på svenska

Ett leende är garanterat inom sekunder efter att du börjar spela på första spåret. Förklaringen är de humoristiska låttexterna och soundet. Sjukstugans hiphop förvaltar ett kulturarv från 1960-talet och mixar soul, jazz och rnb med cuts. De blandar minimalism med det omfångsrika, väver samman funkens element i sina beats och lyckas med konststycket att vara skapa det organiskt elektroniska. Låttexterna är lika fyllda med populärkulturella referenser, här nämns bland annat Kraftwerk, Frank Sinatra och Doris Days klassiker ”Que sera, sera”. Det är sjukt svängigt och sjukt svårt att låta bli att dansa. Sjukstugan har en positiv påverkan på ditt humör och din kulturella bildning.

(Publicerad i Metro)

Comments are closed.




oktober 20, 2012

Betyg: 3 av 5
Artist: Pink
Skiva: The truth about love

Hon är sannolikt mainstream-popmusiken mest trovärdiga artist och då inte endast på grund av fantastiska sångprestationer. Pink trotsar popens slätstrukna purhet och uttalar alternativa synsätt på kärlek och sex med kredibilitet som endast en kvinna över 30 har. På sjunde albumet får hon äntligen till balansen mellan pop och punkattityd och sticker ut i mängden. De återkommande Disney-liknande balladerna kunde plattan emmellertid gott ha varit utan.

(Publicerad i Metro)

Comments are closed.




september 26, 2012

Betyg: 3 av 6
Artist: Gnucci
Skiva: Oh my goodness

Den första frågan man ställer sig är vad det är Gnucci egentligen säger i sina låtar. Vid senare eftertanke märker man att det är en oväsentlig fråga eftersom det inte är innehåll som är Gnuccis krut. Gnucci bereder effekt.

Hennes musik handlar att tonsätta din lust att släppa loss och fåna dig. Gnucci framställer sig som obrydd om sin roll bakom micken och satsar både i rim och sound på samma underhållningseffekt som skaparen bakom leksaken ”gubben i lådan”. På samma sätt som plötsliga knall, dunder och dån i kombination med en rolig figur som visar sig får dig att skratta till ger de här spåren dig små doser adrenalin. Det hela är genomtänkt, det finns en efterfrågan på sådan här musik, men man kan fråga sig hur långvarig ruset är.

(Publicerad i Gaffa)

Comments are closed.




september 26, 2012

Betyg: 4 av 6
Artist: Näääk
Skiva: Mannen utan mask

När en av landets mest charmiga och karismatiske rappare släppte sitt debutalbum 2009 var temafrågan ”När ska han växa upp?”. När Näääk nu släpper uppföljaren kan svaret vara: snabbare än vi trodde. På albumet möter vi en något mer mogen och eftertänksam Näääk som har mer att säga om framför allt fler ämnen. På låtar som till exempel Hela Livet och Mannen Utan Mask överraskar han inbitna Näääk-lyssnare när han begrundar livets mening, men när han sedan återgår till att dränka dessa tankar i sprit känner sig lyssnaren bekant med honom igen.

Han rullar på beatsen med sitt eget igenkänningsbara svängiga flow. Näääk är en av de få rappare vars a-capella-rap man skulle kunna dansa till hela kvällen. Skivan rör sig soundmässigt lite ifrån förra albumets westcoast-funkiga blaxplotation-slughet till en slätare, mer sjungbar och melodiös ljudbild. De här hiphop-produktionerna framhäver hela låten mer och rappen mindre. Näääk föredrar fortfarande öl, gräs och polarna framför brudarna och påtalar att han är ett maskrosbarn, men framstår som en aning mindre rävaktig och lite mer omdömesgill. Utvecklingarna gör sammantaget att denna skivas spår förmodligen kommer gillas även av en bredare publik.

(Publicerad i Gaffa)

Comments are closed.




september 26, 2012

Betyg: 3 av 5
Artist: Trey Songz
Skiva: Chapter V (Atlantic/Warner)

Han är en av de största inom modern R&B. Sångarens femte skiva kan liknas vid ett andrum i genrens nutida bastanta ljudbild. Med lågtempospår och sparsamma produktioner med bara en vink av stilartens boombastiska synthbaserade sound erbjuder Songz en respit. Kombinerat med storslagen sångstil och låttexter med humor, melankolisk klang och uttrycket av självhat blir han R Kellys adept, Ushers lärling och R&B-motsvarigheten till hiphopens Drake.

(Publicerad i Metro)

Comments are closed.




september 26, 2012

Betyg: 3 av 5
Artist: Pink
Skiva: The truth about love

Hon är sannolikt mainstream-popmusiken mest trovärdiga artist och då inte endast på grund av fantastiska sångprestationer. Pink trotsar popens slätstrukna purhet och uttalar alternativa synsätt på kärlek och sex med kredibilitet som endast en kvinna över 30 har. På sjunde albumet får hon äntligen till balansen mellan pop och punkattityd och sticker ut i mängden. De återkommande Disney-liknande balladerna kunde plattan emmellertid gott ha varit utan.

(Publicerat i Metro)

Comments are closed.




Sida 1 av 1112345...10...Sista »

Om Ametist

Ametist är musikjournalist.

Mail: ametist@ametistazordegan.com
Twitter: twitter.com/AmetistAmetist
Instagram: instagram.com/ametistametist

Läs mer om mig här.


Senaste bilden på Ametist Instagram

Följ mig på Instagram


Ametists senaste tweet

Följ mig på Twitter